Dvanáctý ročník festivalu Czech Design Week letos do centra přináší otevřenou galerii současného designu a umění. Festival se soustředí na dvě klíčové lokace – Galerii Mánes, ikonu českého funkcionalismu, a Clam-Gallasův palác, barokní architektonický skvost v samotném srdci města. Obě místa přitom ukazují odlišné tváře současného designu: Mánes jako živý průřez od produktového a interiérového designu přes módu až po technologie, Clam-Gallasův palác pak jako prostor pro hlubší umělecký dialog mezi tradicí a novou generací.
Výstavní síň Mánes hostí téměř stovku autorů – od studentů a čerstvých absolventů až po etablované značky a studia. Prezentace zahrnují sklo, porcelán, šperk, módu i produktový design, ale také projekty na hraně technologie a udržitelnosti. Zásadní je právě šíře záběru: vedle experimentů mladých tvůrců se zde setkáme i s prací tradičních výrobců, například sklárny Květná 1794, nebo se značkami mezinárodního významu, jako jsou Artemide, Xiaomi či SONY.
Clam-Gallasův palác je letos během festivalu Czech Design Week místem soustředěného dialogu mezi mladou generací a historickým prostředím. Festival zde už potřetí pořádá výstavu New Generation, která představuje téměř tři desítky nejmladších autorů pohybujících se na pomezí designu a volného umění. Pod kurátorským vedením Anny Pulkertové a Lukáše Pipka vznikla expozice, která odvážně propojuje média a ukazuje, jak nová generace přetváří vizuální jazyk současnosti.
Na nádvoří i v dalších prostorách paláce se letos konají také samostatné výstavy. Multioborová umělkyně Pavlína Šváchová představuje projekt Mimo formát, zkoumající hranice lampového skla a kresby. Sklářský výtvarník František Jungvirt spolu s malířem Jiřím Bartošem a architektem Janem Slaninou připravil výstavu Skydrift, meditativní instalaci propojující sklo, malbu i zvuky ohroženého ptactva. Zvláštní pozornost si zaslouží také výběr prací studentů a absolventů AVU (avu selekce), který ukazuje směr nejmladší malířské a sochařské generace.
Festivalovou lokací je letos poprvé i historická kavárna Slavia, místo s více než stoletou tradicí. V jejím interiéru vznikla retrospektivní expozice Františka Jungvirta, jejíž poetika skleněných váz se zde setkává s atmosférou místa, kde se psaly dějiny české kultury. Slavia pro festival připravila i speciální menu: pistáciovou laskonku inspirovanou cukrářskými recepty 30. let a limitovaný koktejl Shape of Martini. V nově otevřeném baru Forbina se pak návštěvníci mohou potkávat s designéry a umělci v méně formální atmosféře.
Doprovodný program se letos rozšířil také o partnerské showroomy a concept story. Mezi nimi nechybí například The Design s výstavou Pulse of Samsara, galerie Glassimo s absolventy UMPRUM nebo Artisème na Malé Straně. Celkem desítka lokací propojuje festival s městem a vytváří unikátní trasu, která návštěvníky vede od Vltavy až po historické uličky centra.
Každý ročník festivalu vrcholí předáváním cen Czech Design Award, které oceňují talenty i nové přístupy v oblasti designu a užitého umění. Letos se ceny konají ve speciální podobě s podtitulem Ploom Edition a tématem Tradice. Čtyři vybrané projekty ukazují, jak lze kulturní a řemeslné dědictví přetavit do současného designu – od pletené helmy pro osoby s kochleárním implantátem (Adam Veselý) přes gravírované skleněné objekty inspirované krajkou (Adéla Lakomá) až po porcelánové šperkovnice reinterpretující polévkovou mísu (kolektiv Dveperly) či modulární nábytkový systém navazující na tradici domácích barů (Studio Licht).
Symbolickým oceněním je ikonická vázička navržená Františkem Jungvirtem a vyrobená ve sklárně AJETO – objekt, který propojuje tradici českého sklářství s aktuálním designem.
